默知神自明

由禅入画：墨彩染空尘

 

    中国传统水墨艺术有与禅宗禅意的相通之处，它可以通过有限的笔墨来传达无穷的气韵。简而见其功，空而得万物。禅画是中国画独特的艺术表现形式之一，也是中国禅宗特有的艺术。

 

    陈东有：中国的禅宗已是博大精深，中国的绘画也是意境万千。您现在正在从事禅画研究和创作，敢问：什么是禅画？作为一种艺术表现形式，它与禅宗是一种怎样的关系？禅画、禅宗与我们江西有什么殊胜的因缘？

 

    方云：禅宗有两个涵义：一是提倡用禅观概括佛教全部教理和修行的主张。二是指中国佛教宗派，以释尊在灵山会上拈花、摩诃迦叶微笑为其滥觞，奉菩提达摩为中华始祖，以觉悟众生自心为主旨。禅宗的传承方式主要是通过以心传心，心心相印的方式相传，即是“教外别传，不立文字，直指人心，见性成佛”。禅宗的不立文字，不是说和文字过不去，而是反对文字所裹挟的“理性”，毕竟，我们每个人都有自己的角度及自身知识的局限性。

 

    中国禅宗文化起源于南北朝时期，盛于唐、宋，经元、明、清诸代发展演变，而为中华传统文化极为重要的组成部分。这其中，我们江西对禅宗文化的发展，是决定性的，禅宗发展史上有“一花开五叶”之说，就是指早期中国“佛教化”开始步入佛教“中国化”后，传衍为“五家七宗”，其中的三家五宗起源于江西，为沩仰、临济、曹洞及黄龙、杨岐。

 

    如著名的禅师马祖道一，他做了两件大事，一是开创丛林，二是开创理念。他当年在南昌开元寺，就是现在的佑民寺弘法，四方信徒云集洪州，使开元寺成为江南佛学中心，洪州禅由此发源，其理论核心，就是“平常心是道”。这一命题，对中国乃至世界佛教史产生了深远的影响。让学禅人明白，禅道就是生活之道。“平常心”、“无造作”是禅的内核：“困了就歇，饿了就吃”，一切顺其自然，“要眠即眠，安坐即坐”，“本来面目”就是无污染，无附着的未然。

 

    中国传统水墨艺术恰恰有与禅宗禅意的相通之处，它可以通过有限的笔墨来传达无穷的气韵。我觉得，禅者用简、空的境界来表达禅事、禅理所绘的画，应该就叫禅画吧。简而见其功，空而得万物。禅画的笔法和主题，是禅者心境，明心见性是其根本，扣合禅宗“法无定法，以心生万法”的特色。禅画所表达的，是从“我执”“法执”的桎梏回归无拘无束的自在，是从浮躁功利的社会回归平静无尘的自性。从某个角度讲，禅画是画禅者与观画者共同完成的创作过程，禅者借用笔墨，写出心灵的声息，在有限的人生岁月中，创造广大无边的境界；而观画者“以禅悦为味”，对画面中万里长空、万籁寂静的虚空，产生轻安寂静的感觉，适悦身心，如灵山会上的拈花一笑，这才是圆满的妙高顶上不可言说的禅的境界。

 

    禅画是中国画独特的艺术表现形式之一，也是中国禅宗特有的艺术。首开禅画先河的，当为唐代王维；唐末贯休、宋代梁楷；明末清初的四僧——石涛、八大山人、髡残和弘仁；近代的虚谷，现代的弘一、丰子恺，在禅画史上都很有影响。“水花凝幻质，墨彩染空尘”，成就了文化史上蔚为清流的禅画大观。

 

    江西人，享受着得天独厚禅声入耳，禅风拂面，而明末清初的八大山人，更是通过他的简空境界将儒、释、道并融的本土禅画推向无可置疑的艺术顶峰。所以，溯本归源，禅宗、禅画都成长于中国，盛极于江西，我们作为后人，自当尤其努力，以激发禅文化的潜德幽光。

 

禅画相融：观空境逾寂

 

    真正的艺术离不开宗教情怀。“禅”是一种思维，是一种修行的方法；“禅定”，是对画的境界的要求，也是对画家本身修养的要求。外禅内定，专注一境，禅与画才能相融相生。

 

    陈东有：禅讲究禅定和智慧，在参禅的过程中，体悟世间觉；画讲究品格和境界，在绘画的过程中，根据自己对意象的理解和追求，表现出生动气韵、意味境界。二者一为抽象、一为形象，一为哲理、一为艺术，如何相融、相生？

 

    方云：真正的艺术离不开宗教情怀。禅宗，正是让佛学舍弃了高高在上的哲学上层结构，因而更大众化、更亲近人了。

 

    禅宗向来主张“不立文字”、而强调悟道者能“以心印心”，所以，禅画之境，本质上也是不可言说的。我想，真正的画禅者，只有心在无任何杂念的状态下，在真性完全呈现出来的时候，才能达到禅的境界；在这种境界下画的画，也才能叫禅画。

 

    清代书画家笪重光说：“山林之气本静，笔躁动则静气不生，林泉之姿本幽，墨粗疏则幽姿顿减。”这就是禅、禅者、禅画之间辅车相依的关系。

 

    我个人最为膺服的八大山人，一生虽出入三教，但正如八大山人在自题《个山小像》时说：“生在曹洞临济有，穿过临济曹洞有。”八大山人艺术作品的孤迥特立与曹洞宗、临济禅宗风有着深刻的联系。曹洞禅推崇机关不露，在有限中体现无限，所谓“默知神自明，观空境逾寂”。临济禅讲究大开大阖，强调破，用峻烈的手段扫掉人的执著。八大山人曾在评价石涛的绘画中表达了自己的艺术核心追求，即“画者东西影”。他在花鸟鱼图中的所谓怪诞，并不是为了表达晦涩的哲理、怨愤的王孙情感，而是为了在寻求“实相”中确立生命的意义。《金刚经》云：“若见诸相非相，即见如来。”画禅画、观禅画，应是见境之时，见心不见境。在中国艺术史研究中，八大山人研究是个显学，然而，禅画、画禅其实并不被标举，这实在是颇为缺憾之事。

 

    我创作的云禅画中的人，是解脱自在的、是无有分辨的、是物我为一的，他们以山河大地、花草树木、日月星辰为友，我想表达的，就是在大自然里，清静、无求的回归是多么可贵，人的生活不一定要依靠物欲才有快乐，在无欲里、在清净里，一样可以安身立命。